逐“光”而行，看见不一样的色彩

　　原创芭蕾舞剧《大地之光》讲述逐光者为点亮世界而追逐光、播种光、最终成为“光”的故事。 本报记者 叶辰亮摄

　　■本报记者 宣晶

　　第39届上海之春国际音乐节的主体演出项目、上海芭蕾舞团原创芭蕾《大地之光》4月10日、11日在上海国际舞蹈中心大剧场上演。作品讲述生于混沌之境的逐光者为点亮世界而追逐光、播种光、最终成为“光”的故事。

　　《大地之光》首演于2022年，由上芭副团长、首席主要演员吴虎生担任编导，主创团队大多为团里的年轻人。经过几年的沉淀与积累，新生力量已经崭露头角，作品历经打磨也更加成熟。“《大地之光》是传承也是突破，更是上芭人对海派芭蕾艺术风格未来之路的勇敢探索。”团长辛丽丽告诉记者，“上海之春”力推新人新作，《白毛女》《红旗颂》《梁祝》等作品都从这个平台起步，走向了更广阔的舞台。“我们准备好了，为‘上海之春’全力以赴！”

　　足尖起舞传递希望

　　是什么力量带领人们走出黑暗？“逐光者”“光”“守夜人”三个具有鲜明符号性的人物，舞出了答案。《大地之光》聚焦当代生活，从人们深陷困境时的内心活动切入，将希望之力、信仰之力喻为“光”，赞扬生命的无畏、不屈与顽强。

　　《大地之光》选用了德彪西和贝多芬的作品，特别是将两首《月光》呈现在同一舞台上，让舞蹈与音乐进行了一场超越时空的对话。在充满未来感的舞台上，古典音乐与当代芭蕾互相映衬，经典的TUTU裙、足尖鞋和时尚服装形成反差，共同营造出强烈的视觉和听觉冲击，借此打破了时空界限。“《大地之光》兼具交响性和叙事性，古典与未来在舞台尽情碰撞。”吴虎生告诉记者，作品的诞生对年轻创作团队来说，是一次全新的挑战和突破。“当我带领创作团队群策群力，一次次碰撞思想，将脑海中浮现的想法不断地完善，和演员们在排练厅一遍遍打磨，最终使《大地之光》呈现在舞台上，我感到无比满足。这就是作为编导的乐趣所在吧！”

　　芭蕾艺术的独有语汇、德彪西的音乐、戏剧性的故事结构和兼具古典元素与未来感的视觉设计，令《大地之光》赢得了观众和评论界的好评。舞剧先后斩获第二届长三角专业舞蹈展演优秀创作奖、优秀表演奖，第十四届全国舞蹈展演优秀剧目等殊荣。“首演以来，这部作品在不断的完善下，愈加成熟。期待《大地之光》在‘上海之春’舞台，向大家传递希望的力量。”吴虎生说。

　　新生力量初露锋芒

　　“总有一种力量在推着我前行。”上芭主要演员许靖昆饰演“逐光者”，这位00后舞者对舞台充满了渴望与激情。“《大地之光》告诉我，只要勇敢去尝试、去探索，保持好奇心，就会发现不一样的世界，看见不一样的色彩。”

　　上周，许靖昆刚登上“第七届上海舞蹈新人新作展演”的舞台，与伙伴们一同演绎《大地之光》选段——《月光》《苏醒的大地》。“有点激动，有点紧张。”这是他第一次参加新人新作展演，“这个平台意味着更多展现自我的机会，能让观众看到自己，让舞蹈圈的老师、演员同行认识自己。”

　　许靖昆毕业于上海戏剧学院附属舞蹈学校，曾获南非国际芭蕾舞比赛少年组男子古典舞金奖、上海国际芭蕾舞比赛金奖。2019年，他从澳大利亚国家芭蕾舞学校进修归来考入上海芭蕾舞团。2020年，吴虎生为许靖昆创作了独舞《惊蛰》。在3分20秒的舞蹈中，他以极具刚性力量的肢体动作，表达了春天来临驱散病疫的希望。“在学校里，老师们领着我跑；在团里，团长、虎哥和前辈们都推着我进步。”许靖昆说，“他们就像光，照亮了我的前路。”

　　“以老带新、以戏带人，上芭通过每年百余场演出，让年轻人一步步成长为优秀的新生力量。”辛丽丽说。经过舞台的历练，戚冰雪已升任首席主要演员，冯子纯、郭文槿等逐渐崭露头角，王嘉力刚刚获得日本国际舞蹈大赛成年组金奖……在这里，越来越多年轻演员用足尖绘出海派芭蕾的未来蓝图。